概述

1、时间：

“中世纪”这个词出现在文艺复兴时代。15、16世纪一些崇拜古希腊和古罗马的意大利文人，为了区分自己所处的古典文化复兴时期，因而，他们就将从古罗马消亡起，到古典文化复兴之间的这段长达一千年的历史称为“中世纪”(MiddleAges)即：从公元5世纪-公元14世纪。

2、对中世纪音乐的认识：

首先，很多学者都认识中世纪是“黑暗的时代”，是一个人类思想倒退的时代，这种认识主要是从宗教对人的思想束缚禁锢的角度提出的。从客观角度上看，中世纪音乐是西方音乐史发展链条中的重要一环，起到承上启其次，以往人们认为中世纪音乐仅仅局限在教会音乐上，这是片面的，只能说，中世纪的宗教音乐有较为明确的记谱法，因此，它较为清晰而完整地流传到了后世。

其实，中世纪的世俗阶层，也占有一块音乐天地，即有别于教堂的音乐――世俗音乐，应该说这是中世纪音乐的又一个音乐亮点。下的作用，对后世音乐发展做出了重要贡献。

3、中世纪分五个阶段阐述：

(1)教会音乐的发展

(2)复调音乐的兴起

(3)世俗音乐的产生

(4)中世纪的乐器·器乐

(5)“新艺术”时期 91exam .org

【世俗音乐的发展】

一、游吟诗人(Troubadours、Trouvere)

游吟诗人分成法国南部的游吟诗人(Troubadours，特罗巴多)和北部的游吟诗人(Trouvere，特罗维尔)。

1、游吟诗人的群体和发展过程

游吟诗人群体的构成包括宫廷贵族和骑士阶层，还有许多有才华的下层诗人音乐家。游吟诗人不仅自己创作诗歌、谱写曲调，还自己演唱。

2、音乐风格

游吟诗人歌曲大多是单声的，并且常加上伴奏和即兴弹唱，南方歌曲分句不明确，旋律优美细腻，节奏比较复杂自由。而北方歌曲则更为朴实而直率，与民歌接近，旋律轮廓分明规整。

3、音乐内容

游吟诗人歌曲以爱情题材为主。其中以“宫廷之恋”的题材最为流行，这也是骑士文化的一种。“宫廷之恋”主要指的是骑士一族对贵妇人的爱慕。

二、恋歌诗人(Minnesinger)

除了法国之外，于12世纪下半叶到13世纪下半叶，在德国出现的方言抒情歌曲，这类歌曲被称为“恋歌”(minnesang)，唱这些歌曲的歌手被称为“恋歌手”。他们很多是贵族骑士，大多演唱爱情歌曲， 常演唱自己创作的歌曲，乐曲多采用爱奥尼亚调式，是单声音乐形式，用两拍子或四拍子的节奏较多。

三、名歌手(Meistrsingers)

名歌手出现在15-16世纪，名歌手多是中产阶级或各种手艺的诗人。他们并不到处游荡，而是有组织的行会，每个人在行会中的地位，要通过各种歌唱比赛，按照严格的评分标准来评定，从最低到最高分别有学徒、学友、歌手、诗人、师傅等称号。

四、流浪艺人(Minstrels)

13-14世纪出现了流浪艺人，他们是四处流浪的音乐艺人，除了演出，还要学会杂耍、说书、驯兽等杂技表演者，为民间红白喜事助兴。他们地位地下，无定居、无法律约束，常聚在一起，走遍欧洲。后来才稍有组织。他们的音乐多属于即兴性质。

五、世俗音乐与宗教音乐的区别

1、在使用范围上：宗教音乐是在教堂和宗教活动中运用的;而这以外运用的音乐则是世俗音乐。

2、在声乐方面：宗教圣咏多为复调音乐，歌词采用散文体的拉丁文;而世俗音乐是单声音乐，常有一些民间乐器作伴奏，并用方言演唱，即兴成分居多。

3、在调式的运用上：宗教音乐采用教会调式;而世俗音乐则多运用伊奥利亚和爱奥利亚调式。

4、在乐器的使用方面，教堂开始只是无伴奏的单纯声乐，13世纪后伴有管风琴，但禁用其它一切乐器;世俗音乐则使用了民间流行的一切乐器，包括弓弦乐、弹拨乐和管乐器，注意的是这时的乐器不但为用于声乐和舞蹈的伴奏，同时也出现民间的器乐曲形式。