1、阅读题  阅读下面的文字，完成下题。（18分）
云中谁寄锦书来
左建明
从前的情形，隔上几日到办公室去。总有那么一摞信件候在那里，信里自然鼓胀着许多的惊讶、欢喜，或许还有失望与牵挂——不管怎样，都足够一天的心潮起伏了。但是，不知从什么时日起，那桌面上竟渐渐地荒凉起来，即使半月二十天去一趟，也鲜有书信出现，惟有一些硬邦邦的印刷品，仿如戈壁滩上的石块，模也懒得去摸。于是，生活中平添了许多寂寥。
有次出差，妻子跟我说，你给我写封信吧。我说，电话这么方便，还写什么信。就没有写。兜里揣了手机，拿出来就讲，用得着再写信，再贴邮票，再往邮局跑吗?妻子的深意被我忽略了。
孩子出国读书已经两三年了，家里竟没收到过一封亲笔信。自然是因有电话。后粘上了网，有了电子邮件。现在更是方便，用上了电子语音通话，不花钱，每天晚上对着麦克风尽管聊，直聊得搜肠刮肚没话找话，几成了天气报告和烹饪交流了。
现代信息技术把时空为人制造的期待消解了。
也因此，我们再也体会不到“望穿秋水”“目尽飞雁”的诗意。遥想青春初恋时，正值朔风吹雪，戎马辽东。“系书春雁足，早晚到云中。”对于书信的期盼，大约没有谁能比过当兵的人。盼信——读信——复信，这循环往复经年不衰的美妙激情，正是人生的菁华。至今想起那包被妻子珍藏起来的两地书，耳边即刻传来列车“咔嚓——咔嚓”的车轮声，那就好像我们的专列，专为我们传书送信。
书信实在是有不可替代的品质。
你可以反复地阅读，阅读中又可生发出无穷的想象。那信纸的质地，那熟悉的字迹，那字句的删改涂抹，都令人亲切感动遐思绵绵。你甚至偶然可见信纸上轻微的汗渍，浓湿的泪痕。于是写信人的气息、心境、情感扑面而来。这时。你充分地调动起自己的记忆与想象，进而收获了一次色彩斑斓的艺术体验。对于书信，定要收藏。这比那些古玩字画等物质性收藏更为珍贵。这是真正意义上的生命与精神的收藏。旧信重读，你会发现生命从来就没有被时先的水流冲走，过去的欢乐也好，痛苦也罢，它们全被酿成了幸福。你被幸福包围着，充实而又富足。
作为语言符号，一旦将文字落在书面上，它的表达便显得更为郑重。书信的基本品质是真实。（除非将它用于阴谋，群英会蒋干中计，也正是基于对书信真实品质的信任。）书信最能切近情感、事件的本原，因而具有非同寻常的认识价值。有关“我们从哪里来”这样永恒苍凉的生命叩问，也许能从书信中获得最温暖的回应。书信既是个人清洁的经验史，又是宽广悠远的血亲网。假如你不仅仅收藏着自己的所有信件，而且还继承了父母、祖父母、曾祖父母们的书信，那真是一部精彩绝伦的家谱。如果我们妄发谵想，将此类“家谱”伸展到秦汉之前，那真正是一部伟大壮丽的画卷!有这样的参照与镜鉴，文明的脚步该是多么强健。
书信还是艺术的。它至少具备了语言和书写的艺术。为了将情感表达得强烈或含蓄，为了将事件叙述得准确且生动，为了将理性阐述得缜密与通透，等等，你必得尽其所能选择最美的语言，最美地书写。于是，许多经典的艺术从书信中诞生。《两地书》《傅雷家书》《曾国藩家书》等等，滋润着一代又一代的读者。而二王、欧、褚、柳、米等大书法家的信札则成为后人临池的范本。
这一切，是电话和伊妹儿所能替代得了的吗?
而今，城市里的电信大楼是越来越气派堂皇了，端的是人如水流车如龙。零落一隅的邮政所却日渐寒伦——但是，它门前的邮筒依然恭候着您，虽然目光已有些酸楚；那小屋里依然散发着邮票、蘸水笔和浆糊的温馨，虽然有点儿清寂。
云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。
这时候，一位退休的老邮差正乘了月色蹒跚前行。他老伴的生命正处弥留之际，他记起了从前老伴的抱怨，因为他当了一辈子邮差，却从来没给她写过一封信。现在，他终于写好了，他要到远一点的地方去发信。
小题1:解释下面两句话中加点词语的含义。（4分）
（1）我们再也体会不到“望穿秋水”“目尽飞雁”的诗意
（2）书信既是个人清洁的经验史
小题2:文中划线句“这一切，是电话和伊妹儿所能替代得了的吗?”中，“这一切”包含哪些内容?请结合文意分条概括。（4分）
小题3:文章以李清照的诗句为题，有何妙处?（4分）
小题4:文章的最后一段看似多余，实则不然。请简要分析其作用。（6分）

2、阅读题  现代文（文学类）阅读（22分）
阅读下面的文章
鸟
[波兰]布鲁诺·舒尔茨
黄色的冬日来了，充满厌烦。雪像一条磨得露出织纹的旧桌布，尽是窟窿，铺在铁锈色的大地上。桌布不够大，有些屋顶没有盖住，这些屋顶就这样屹立在那里，黑色和棕色，木瓦顶和茅草顶，它们像一艘艘方舟，控制着像汪洋大海似的被煤烟熏黑的顶楼。扫烟囱的没法摆脱那些乌鸦，它们在黄昏密密匝匝地呆在教堂附近、长着黑色的没有枯萎的树叶的树枝上，接着扑簌簌地飞到空中，又回到树上去，每一只鸟紧贴在它自己那条树枝的自己的位置上，要等到黎明才一大群、一大群地飞走，像一阵阵煤烟、一片片尘土，起伏不定和奇形怪状，呱呱地叫个不停，叫得一道道霉黄色的亮光发黑。白天寒冷而叫人腻烦，硬邦邦的，像去年的面包。
父亲不出去了。他封起一个个炉子。他在一个个房间的高处专心致志地干一切小修小理的工作。他感到处在靠近漆着天空、树叶和鸟的天花板，可以鸟瞰的地位开心极了。他越来越同实际的事务隔得远了。我母亲对他的情况感到担心和不快，试图引他谈谈事情，谈谈月底该付的账单，这时候，他心不在焉地听着她讲话，迷惘的神情中流露出苦恼。有时候，他为了要跑到房间的一个角落里，把耳朵贴到地板的一条裂缝上去，就做出警告的手势，阻止她讲下去，还举起双手的食指，强调调查的重要性，接着一心一意开始听起来。那时候，我们并不知道这些古怪的举动的叫人悲伤的根源，可悲的情结正在他的心里成长。
母亲对他没有一点影响，但是他却恭敬地注意着阿德拉。他认为她的一切作用有更深的象征意义。那个姑娘用年轻而坚决的姿势把一把长柄刷在地板上推动的时候，父亲简直受不了。阿德拉只要向他摇摇手指头，装出挠痒痒的样子，就能使他吓得惊慌失措，穿过所有的房间，砰砰地关上一扇扇房门，最后直挺挺地倒在最远的房间里的床上，在一阵阵痉挛的大笑中打滚，想象着那种他没法顶住的挠痒。因为这个原因，阿德拉摆布父亲的力量几乎是没有限度的。
那时候，我们第一次注意到父亲对动物的强烈的兴趣。
一切都是从孵鸟蛋开始的。
父亲花了许多精力和钱财，从汉堡，或者荷兰，或者非洲的动物研究所进口种种鸟蛋；他用比利时进口的母鸡孵这些蛋。这件事情也把我迷住了。他从一无所有中变出那些瞎眼的、跳动着生命的小不点儿，那些虚弱的肚子只是以接受食物的形式去接受身外的世界，那些眼睛被蒙住的、处在生活表层的生物向亮光爬去。几个礼拜后，那些瞎眼的小东西一下子长大了；一个个房间里充满新住户的欢快的叽叽喳喳的声音和生气勃勃的啾啾声。那些鸟歇在窗帘框上，衣橱顶上；它们在一盏盏吊灯的错综复杂的镀锡枝条和金属漩涡形装饰中间做窝。
在喂食的时候，它们在地板上形成一张五光十色、高低不平的床，一张有生命的地毯；一有陌生人闯进来，地毯就会四分五裂，变成碎片，扑簌簌地飞到空中，最后高高地待在天花板下面。我尤其记得有一只秃鹰，一只巨大的鸟，脖子上没有羽毛，脸上尽是皱纹和疙瘩。它像一个憔悴的苦行者，一个喇嘛，一举一动充满沉着的庄严，在庄严的孤独中沉思。我父亲的长长、厚厚的有圆滚滚的指甲的手，关节强健，同秃鹰的爪子也非常相似。我望着那似睡非睡的秃鹰的时候，总是禁不住产生这样的印象：我同一个木乃伊在一起——我父亲的去掉了水分的、干缩的木乃伊。
我父亲不满足于孵出越来越多的新品种，在顶楼安排起鸟的婚配来，他派出媒人；他把热切的、有吸引力的鸟拴在屋顶上的窟窿和裂口里；不久后，我们家的屋顶，一个巨大的双脊木板瓦屋顶，变成真正的鸟的宿舍，一艘收留各种各样从遥远的地方飞来的扁毛生物的诺亚方舟。在这个鸟的天堂被消灭好久以后，这个习惯仍然在鸟的世界中保留着；在春天迁徙的季节，我们的屋顶被一整批、一整批鹤啊、鹈鹕啊、孔雀啊，和各种其他的鸟所包围。然而，经过一个短短的辉煌的时期，整个事业却发生了叫人遗憾的转变。
不久以后，就不得不让父亲搬到顶屋那两间做过贮藏室的房间里去了。有一天，春季大扫除，阿德拉突然出现在父亲的鸟的王国中。她闻到房间里充满着恶臭，就站在门口，扭着双手；地板上，桌子上和椅子上，滴满了一堆堆鸟屎。她毫不犹豫，猛地推开一扇窗，靠着一柄长扫把的帮助，把所有的鸟都搅得活动起来。一个由羽毛和翅膀形成的吓人的云团升起来了，发出一阵阵尖叫；阿德拉却像酒神巴克斯的怒气冲天的女祭司那样，在酒神那根手杖发出的旋风保护下，跳着毁灭的舞蹈。我父亲惊慌失措地摆动两条胳膊，试图同他的那一群扁毛动物一起飞到空中去。那个翅膀形成的云团缓慢地越来越稀疏；直到最后，只有阿德拉同我父亲留在战场上；阿德拉精疲力竭，气喘吁吁；我父亲呢，这会儿显出羞愧的表情，准备接受彻头彻尾的失败。
过了一会儿，我父亲下楼来——一个绝望的人，一个失去了王位和王国的流亡的国王。
（选自浙江文艺出版社《20世纪外国小说读本》，有删节）
小题1:概括第一段所写景物的特点并简析其作用。（4分）
小题2:神秘的女仆阿德拉竟然可以任意“摆布”父亲，你认为这样写的意图是什么？（6分）
小题3:你怎样理解小说结尾的这句话：“一个绝望的人，一个失去了王位和王国的流亡的国王。”（4分）
小题4:中国作家余华在《温暖和百感交集的旅程》一书中指出：“舒尔茨赋予的这个‘父亲’，差不多是我们文学中最为灵活的形象。”文中的父亲在你心里是个怎样的形象？你赞成余华的论断吗？说出你的理由。（8分）

3、阅读题  阅读下文，完成文后各题。
风雅之美
无论是梦幻、深情、悲壮、苍凉、诙谐，还是灵异，应该说中国的所有戏曲形式都对这些有所涉及，但是“风雅”二字大概是只属于昆曲的特质。
大家看昆曲会发现，几千年的浩荡沧桑、一个人的命运起落，有可能都凝聚于一时一地，展现在一个空空的舞台之上。昆曲之美是一种虚拟之美，写意之美，是人的幻化之美在想象中共同完成的延伸。审美是一种眼光，一种能力，不是每一个人都能够达到同样的审美高度。一个在生活中能够随处发现美的人，当他去看昆曲的时候，所把握住的美一定会比别人要多一些。
昆曲的风雅就在于它没有边界，你会在一种既定的审美引导下去配合它完成一种默契的想象。昆曲表演中有这么一个说法，叫做：“文扇胸，武扇腰，丑扇肚，媒扇肩，僧扇手心，道扇袖。”扇胸是非常风雅的，巾生一般都穿着长褶子，长衫颜色浅浅淡淡，扇子在胸前飘飘逸逸，儒雅风流，这是非常符合他的身份气质的。无法想象，一个巾生把扇子拿在肚子上会是多么的可笑。武者身形高大，气魄较强，如果他的扇子缓缓在胸部扇动，那反倒显得拘泥了，所以武行扇扇子一定扇在腰上，令人感觉整个人气势是阔大的。丑诙谐幽默，扇子扇到肚子上，这本身就具有喜剧感。媒婆扇子扇到肩上，展现的是她们阿谀逢迎、八面玲珑的个性，将扇子拿得高高的，自然而然就表现出一种有点轻浮的、油滑的市井中说媒拉纤的形象。“僧扇手心，道扇袖”则反映的是出家人与凡俗的不同。一把扇子竟然有如此多的学问，看似一个简单的程式，但是埋藏着一系列的密码。
中国戏曲的写意之大，可以大到三步五步走过千里万里。昆曲舞台上的（（千里送京娘》，说的是大英雄赵匡胤在路上搭救了赵京娘，又送她回家的故事。两个人在台上走走唱唱，三转两转，千里之路已经走完了。林冲夜奔，不过是听到舞台上几声更鼓，已经一夜天明。
这就是戏曲舞台上的写意。跑圆场也好，听更声也罢，所有的一切都溶入在人的生命故事里，一个人的生命背景、教养出身，会决定他面对世界的一种态度、一种风范，这些风范又会在一些归类的人身上凝聚成一些大体相同的程式。
其实，程式不是一成不变的，也总在发展之中。任何一个个体学习一出代代相传的戏码时，他都会自觉或是不自觉地进行自己的个性处理，可能是一个动作，可能是一处声腔，还可能是行头打扮甚至是舞台布景。比如现在大家很熟悉的舞台上的白素贞的形象，一身素白，头上一个红绒球，这是梅兰芳先生确定下来的装扮。一身缟素是她冰清玉洁的象征，鲜红的绒球犹如画龙点睛，她不同凡人的身份一下子就呼之欲出了。从个性化的处理到最终成为一种程式，正是一代代艺人在表演过程中不断探索的结果。这种程式化一定是变化的、流动的，在规矩与创新之间。
在中国戏曲中也有所谓的“戴着镣铐跳舞”。这一说法是闻一多先生在谈格律诗时谈到的，意思是说格律诗的创作受到限制在于它有格律，但是如果你能灵活运用这些规矩，就像戴着镣铐跳舞一样，反而更有铿锵的节奏，更有力度和韵致。戏曲也是一样，如果完全受到程式、装扮和传统的约束，那么它就失去了生命的活力。真正的大艺术家，都做到了“从心所欲不逾矩”，戴着镣铐起舞，舞出一种极致的无可替代的美。
（节选自《于丹?游园惊梦》，有删改）
小题1:以下说法符合文意的两项是（?）（?）?（5分）?
A．除了具有其他戏曲形式所共有的梦幻、深情、悲壮、苍凉、诙谐等特点外，昆曲的独特在于它的“风雅”魅力。
B．观赏昆曲需要审美能力，能够在生活中敏锐发现美的人，才是具有高度审美眼光、能够领略昆曲风雅美的人。
C．舞台表演讲究集中性，历史的沧桑变化、人物的命运起落，都可以在虚拟的有限时空场景中展现出来。
D．诺大的舞台，三两个人物，简单的动作，几声更鼓，这就是所谓戏曲的写意，它注重人物的态度风范，注重故事。