1、阅读题  阅读下面文字，完成1～3题。
文学与管理
知兴文
　　管理是科学，也是艺术，这是大家都常说的一句话。艺术的范畴很大，音乐、美术、电影、戏剧、雕塑等等，都是艺术，管理是什么艺术呢？其实管理与文学的相关性最大。文学是人学，管理的艺术性体现在管理者对人性的观察、理解、把握和掌控的能力。所以说管理是科学与艺术的结晶，倒不如说管理是科学和文学的结晶更恰当。
　　关于管理的文学性，德鲁克说得最清楚。他研究了五十年代大学中所开设的各种课程，发现对于培养管理者最有帮助的是两门文学方面的课程：小说写作与诗歌赏析。小说写作培养管理者对于人性的观察和体会的能力，诗歌赏析培养管理者用感性和富有想象力的方式去影响他人。
　　其实德鲁克本人职业生涯也是一部管理文学的写照。他是一个与我们所处的管理学完全不同的管理作家，他的一系列关于管理的作品是管理文学的最好体现。例如他的《如何做人员决策》中说道：“总的来说，高层管理者们所做的提拔和雇佣决策是很差的。众所周知，他们的击中率不会比0.333更好：顶多有三分之一这样的决策是对的，另外三分之一是最低程度地勉强管用，最后三分之一是彻底失败。”
　　对于书生气学者，着实有些难解，这个三分之一是从哪里来的？是问卷，是访淡，还是档案数据？还居然精确到小数点后三位呢！但作为写给普通人看的非专业性文章，这种表达方式应该来说，是没有什么大问题的。三个三分之一，也不妨认为是一种“文学意义上”的实证数据。所以，虽然管理学者们有很多不同意见，却并不妨碍德鲁克成为大众最欢迎的管理作家，因为管理很大程度上是文学，需要德鲁克这样的作家来通过直觉和文字来描述和反思、回顾和展望这个职业。
　　有意思的是，现今中国第一代管理者，大多是理工科的背景。在第二代的管理者中，开始涌现出一批文学、文科背景的佼佼者，这些人一般拥有非常强的沟通能力和鼓动能力，他们出众口才在企业发展过程中，在为企业争取各方面的资源和支持等方面，立下了汗马功劳。
　　如果说理工科背景的人做企业，是从管理的科学性入手；文科背景的人做企业，是从管理的文学性入手；没有高等教育背景的人做企业，应该可以说是从管理的实践性入手了。这三种类型加起来，正好符合明茨伯格的管理三元论：管理是科学、艺术（文学）和手艺（实践）的结晶。一个优秀的管理者，三个方面的修养缺一不可。光有科学，或艺术，或手艺是不行的。有科学与艺术，没有手艺，是不切实际的；有科学与手艺，没有艺术，是不激动人心的；有艺术和手艺，是无组织的。
　　从这三个维度来看，就中国企业家平均而言，哪个方面弱一些？科学背后是逻辑，实践背后是勤奋，文学背后是博爱。当今中国企业管理者需要思考的太多！（选自《科学大观园》第357期，略有删改）
1．下列关于“管理的文学性”理解不正确的一项是（? ）
A．管理在对人性的观察、理解、把握和掌控方面与文学讲人学是相通的，因此管理具有文学性。
B．德鲁克的研究发现，对于培养管理者的文学性最有帮助的是两门课程：小说写作与诗歌赏析。
C．德鲁克的一系列管理文学作品虽然存在争议，但并不妨碍他成为最受大众欢迎的管理作家。
D．管理的文学性很大程度上可以由像德鲁克这类管理作家通过直觉和文字来描述和反思。
2．下列对作者观点的理解正确的一项是（? ）
A．作者认为，管理是科学与文学的结晶比管理是科学与艺术的结晶的说法恰当。
B．作者认为，高层管理者所做的提拔和雇佣决策是很差的，成功率只有三分之一。
C．作者认为，文学背景可以使中国管理者拥有出众的口才，有益于企业发展。
D．作者认为，企业管理者必须具有科学、艺术（文学）和手艺（实践）三方面的修养。
3．下列对文章的理解与分析不正确的一项是（? ）
A．文章对“管理与文学”的分析具有较强的逻辑思辨性，有说服力。
B．作者举管理作家德鲁克的成功事例从事实层面论证了管理与文学的相通。
C．作者分析《如何做人员决策》的文学描写，生动形象，增强了文章的感染力。
D．文章结尾，作者含蓄提出了中国企业管理者需要有博爱胸怀，需要加强文学素养。

2、阅读题  阅读下面的文字，完成下面小题。
范曾与杨澜的对话
杨澜(以下简称“Y”)：很多人非常想找到您画风中发生了哪些改变，就从这里面现有的几幅画里来看，我觉得，您的画比过去更简约了，而且人物的表情和传达出来的神韵，不像过去那种非常张扬的，现在有了一点沉静、沉淀的味道在里面。您是非常自觉地、主动地去改变风格，还是说这只是自然而然的一种流露?
范曾(以下简称“F”)：艺术家都是当局者迷，自己到底什么面貌，这个可能你们旁观的人看得更清楚。你们已间隔了好多年没看我现在的作品。因此你们可能产生耳目一新的感觉。可是就我个人来讲，并不着意地去追求这种风格的变化。不在形式上花很多的脑筋去琢磨，而是自己在整个的创作时间里，抒发心灵过程里的一种不自觉的流露。
(如今在西方．人们对于如何欣赏中国画还有点摸不着门道。有人认为这与中国画，特别是中国人物画本身缺乏透视和光影的变化的局限性有关，那么范曾本人又怎么看呢?)
F：其实中国画是在一个二维的平面上表现纵深的三维空间。仅仅是语言和西方不一样。西方可以用光、色，我们用线条。中国画家在画画的时候，他是有种情绪的，有感而发的，激动的。他这种情绪使他的用笔有种速度，有种气势，有种派头，而这种东西却是有时间的因素在里面。所谓至高的中国画，不仅有三维空间，还有一种四维的运动感，一种时间的感觉。这种感觉我认为就是西方绘画所达不到的。
Y：我们今天一直在考虑能不能够借鉴西方的东西，然后来一个中西和璧。于是在很多手法上、技巧上，也作了很多的借鉴，您在这方面有没有什么自己的看法?
F：我看到一些提倡熔东西方为一炉的这些作品，大体上是一种皮毛外向的一种物理性的组合，而并没有达到一个化学的组合。如果仅仅是皮毛外向的那种学习和临摹的话，中国人学西方人不行，外国人学中国人也不行。中国画现在有些人提倡吸收西洋的东西．可是它没有在艺术本质跟内核上思考，因此就难免人为．庄子书里面所谈到的“邯郸学步”。
Y：所以您觉得中国的国画要想取得更大的前途，实际上应该拉开和西方绘画的距离，而不是缩短这样的距离。要建立一个非常独特的具有自己风格的这种艺术，才能够有生存的一个空间。
F：对。一个有强大文化的民族，它是不容易消失的。你比方清朝入关以后，它建立了二百七十年江山．可是它最可悲的一点，连自己民族的语言、文字全没有了。这是为什么?因为汉族文化强大。
Y：有一些人说您比较恃才自傲，不知道您自己怎么看的?
F：也就是说我狂。其实能做到狂。是对我的一种表扬。做到狂这是很不容易的．李太白讲：“我本楚狂人，五岳寻仙不辞远。”蒲松龄也讲：“遄飞逸性，狂固难辞。”这样的人才够称上狂，我觉得我还得进一步提高。
Y：作为一个画家．您觉得二十一世纪中国画的前景在哪里?
F：中国画能够前进，并不要借助外力，不讲“他山之石可以攻玉”，一定要用西化的方法来改造中国画。或者中国人一定要在皮毛外向上学习西方的东西。我觉得从民族自身的优秀文化里吸取那些最精华的东西．它所带给文艺创作的可以讲是功德无量。从刘勰《文心雕龙》到近代的像王国维的《人间词话》，它最重要的部分还是强调一个以真为美的原则。中国的绘画又应该是文学的，因为中国的文学在中国古典的文艺传统里达到一个最高的境界，所以一切画论都受文论的影响。还有，中国画一定要强调它是书法的，如果没有雄厚的书法基础，你很难画出一张优秀的中国画。那么。哲学、文学、书法我们都可以在古典中复归的精神这个总原则之下，吸取最优秀的东西。
小题1:请简要概括范曾关于中国绘画艺术有哪些主要观点。(4分)
小题2:怎样理解文中画线句子的含意?(4分)
小题3:简要分析杨澜在这篇访淡中的提问有什么特点和作用。(4分)
小题4:有些人认为范曾“恃才自傲”；范曾说“其实能做到狂，是对我的一种表扬”，又说“我觉得我还得进一步提高”。你怎么看待他的这种“狂”?结合文本，谈谈你的看法。(6分)

3、阅读题  阅读下面的文字，完成文后各题
嘘——轻点
刘茂胜
每天清晨，邻家的几只鸽子，总是落在我的窗台上咕咕轻语，有的静静地梳理羽毛，有的在晨光中抖动着翅膀，仿佛轻轻地跳着华尔兹舞。每当这时，我总是对家人说:“嘘，轻点，别惊飞了它们。”而我的窗下，街边经常是停着几辆出租车，没人打车时，几位的哥总在一起轻声交谈着什么，仿佛就像是鸽子的咕咕轻语，而当乘客打车，出租车就像是一只只鸽子飞走。一次，天刚刚蒙蒙亮，我听见有位的哥说:“嘘，轻点！人们还在睡觉。”
这是我喜欢的晨间况味，有一种诗意在里面。而这种诗意，来自挪威诗人耶可布森的一首小诗，题目叫《嘘——轻点》，诗中写道:“嘘——轻点，大海说。嘘——轻点，岸边的浪花说。嘘——不要这么凶猛，不要这么高傲，不要这么突出。嘘——轻点，它对人们说，这是咱们的大地，咱们的永恒。”通常，诗是感性的产物，而不是诉诸理性，但有时候，一首诗歌里的轻声告诫，也是耐人寻味的。
晚年的季羡林先生躺在医院病床上，就像一位康复的病人，无须再用那些缠绕周身的各种管子一样，把头上的大师帽子摘了下来，一身轻松。这个举动颇受人争议，但也是耐人寻味，不管怎么说，多数名人很少会这样，戴多少顶大师的帽子也不嫌多，看见别人戴上什么大师的帽子，常常会被若有所失感剌痛，而一旦其中的某顶帽子被大风刮跑，多半会去拼命追赶自己的帽子。然而，季羡林老先生觉得这一顶顶帽子很沉，不如摘掉一身轻松。我似乎能够听见他轻轻地说:“嘘，轻点，我不是什么大师，别再吹捧我了。”或许，人的一生就是这样:尽你所能把自己镌刻在某个地方，然后，再大方地把自己的名字涂掉。
前些天，我在一家电视台直播的情感类节目里，看到一位优雅的女士。在这个节目里，她轻声叙说着自己的婚姻经历，没有感情失控地揭她前夫的老底，没把自己看成是一位受害天使，把前夫看成一位十恶不赦的恶魔。她没有把前夫的电话告诉主持人，让主持人全然不顾人家的隐私权，用各种问题把人家逼到墙角。我甚至还听到她对前夫说:“祝你好运。”就这位女士来说，我可以大胆地推测，她知道婚姻生活中的夫妻双方，可能都存在着某种人性的弱点，她来这个节目组里，不是重重地摔一下门，然后愤然而去。我之所以用了优雅一词，是因为她懂得“嘘——轻点”，婚姻之门，有些再也进不去了，就轻轻地退出来，轻轻地带上那扇门。
然而，从某种角度上说，今天我们所面对的这个时代，许多人似乎更推崇的是艾伦?金斯堡的那首长诗《嚎叫》，而不是耶可布森这首小诗《嘘——轻点》。许多人沉醉于嚎叫之中，把大喊大叫歇斯底里当成了一种时髦，而不是“嘘——轻点”，有话好好说或有话轻声说。今天的人们似乎更愿意朝着拥堵的交通，朝着医院和银行大喊大叫，朝着球场上的裁判员，朝着我们的亲朋好友或是邻居大喊大叫。德国汉学家顾彬说中国的作家们，成大器的少，互相瞧不起，没有什么学术性批评，就会打架或者是死掐。尽管有人对此耿耿于怀，但我认为他说的确有某些道理。时至今日，诗人耶可布森的这个“嘘——轻点”，或许，真的具有某种启迪作用，而诗人耶可布森诗中的最后一句，说得太好了:“嘘，轻点，这是咱们的大地，咱们的永恒。”
注：《嚎叫》是美国诗人金斯堡最著名的诗作，也是他对社会影响最大的长诗，被人们称为“50年代的荒原”。全诗共分三章，通篇是怨气冲天的牢骚。愤慨不平的责问，狂怒的批评和无可奈的衷诉，带着强烈的冲动，表现出美国青年在资本主义非人化的世界中的敏感、急躁心情和忧郁徬徨的态度。
小题1:联系全文，作者所说的“嘘，轻点”都有哪些具体体现？请分条概括。（6分）
小题2:文章最后用耶可布森诗中的最后一句“嘘，轻点，这是咱们的大地，咱们的永恒”收尾，有什么寓意？（4分）
小题3:作者提倡“嘘，轻点”，但并没有明确表明反对那些做法。请结合文本，就作者反对什么做法进行探究。（5分）

4、阅读题  阅读下面的文字，完成1～3题。
　　文学创造的中心课题是创造形象。审美形象一方面应能深刻地体现生活的本质和内蕴，另一方面必须具有通常所谓的形象性。然而徒有形象性并不能成为艺术。例如动物教科书对各种动物的生理、生态与习性都有详尽的文字描述，甚至还配以精确的图形，但是它们不动人，没有人会把它们当成艺术欣赏的对象。相反，齐白石的虾，徐悲鸿的马，虽寥寥数笔，却神采飞扬，被人们公认为审美精品。究其原因，是由于前者只存在非艺术的认识价值，后者于对象世界的把握和反映则融认识与情感为一体。对文学创造的情感特征，我国古人多有论及。《毛诗序》说诗是“情动于中而形于言”，陆机的《文赋》说“诗缘情而绮靡”，刘勰赞许风雅的作者“吟咏性情”、“为情而造文”。在西欧，巴尔扎克说他的小说是“以热情为元素”，列夫·托尔斯泰更是把情感性提到文学本体的地位，普列汉诺夫指出艺术不仅表现情感也表现思想。西方现代一些美学流派，如科林伍德的自我表现说、苏珊朗格的情感符号论，都视情感为艺术之根本。我国作家孙犁说：“在创作上，不能吝惜情感。情感付出的越多，收回来的就越大。”因此我们可以说文学创造不只是认识活动，同时还是审美活动。审美活动属情感评价活动，从这个意义上说，文学创造作为一种审美活动是对社会生活的情感把握。
　　情感把握是一种价值取向的把握。人是在社会关系与社会结构中活动的有生命、有情欲、有目的的存在物，他的业已形成的思想意识，包括需要、态度、观念、信念、习惯等等，与当下面临的事物之间发生的不只是认识反映关系，还有价值——评价关系。所谓价值——评价关系，就是意义关系。例如，当我们说水是氢和氧的化合物时，这无疑是种认识或反映，而指出水为人的生存所必需则属于评价，属于价值意义的判断。对价值意义的切身体验而形成的心理反应谓之情感，发生这种切身体验的心理反应过程就是情感过程。
　　在我们理解文学创造是对社会生活的情感把握这一原则时，应该明确，它虽然与科学有别，却不是脱离认识的单纯的情感或情绪的表现，而是认识与评价的统一，理智与情感的统一，真理追求与价值取向的统一。具体说，在文学创造中，情感是推动认识的动力，认识是情感形成的依凭。在这里，认识是饱含着情感的认识，情感是渗透着认识的情感，两者水乳交融。没有情感的认识是科学的认识，徒有情感而无认识为依凭也不会使文学创造走向真正的艺术。
1．下列对文学创造的情感特征的理解不正确的一项是
[? ]
A．情感是文学创造的特征，对对象世界的反映和把握如果能融认识与情感为一体，便可能使客观的事物形象成为艺术欣赏的对象。
B．许多文学艺术家都非常重视文学创造的情感特征，他们大都认为情感是文学艺术创造中不可或缺的要素，有的甚至把它视为艺术的根本。
C．“情动于中而形于言”“诗缘情而绮靡”都是说情感是文学创造的前提条件，托尔斯泰更是认为情感性是文学的本体。
D．文学创造不只是一种认识活动，同时还是审美活动，而这种审美活动又等同于情感评价活动，这就进一步说明了情感特征是文学创造的基本特征之一。
2．下列对情感和认识的理解不正确的一项是
[? ]
A．认识和情感是文学创造的两个必不可少的方面。即文学创造不仅是对社会的认识，同时还包含了对社会生活的情感把握。
B．认识和情感是对事物的两种不同态度，认识是对事物本身的客观属性的反映，而情感则是主观的。
C．情感是推动认识的动力，认识是情感形成的依凭，认识必须饱含情感，情感也需要渗透着认识，二者总是相辅相成的。
D．文学创造需要认识与情感的水乳交融，单纯的认识与空洞的情感，都不会使文学创造走向真正的艺术。
3．根据原文内容，下列推断正确的一项是
[? ]
A．如果把动物教科书中对各种动物的生理、生态与习性等详尽的文字描述融人情感，就会使这些动物成为艺术欣赏的对象。
B．古今中外的文学创造实践验证了一个简单的道理：无情感便无文学，无真情感也不会有真文学。
C．情感是推动认识的动力，所以只要认识客观事物的时候饱含激情，就会获得正确的科学的认识。
D．情感是一种切身的体验，但并非所有的文学创造都能切身体验，诸如，充满想象力的作品和那些具有浪漫主义色彩的作品，创造过程中就不需要作家的任何体验。

5、阅读题  阅读下面的文字，完成后面题目。
汉字起源的确切时代和起源的状况曾经那样模糊。近六十年来，现代考古的谜一个个从地下被揭晓。关于汉字的起源，也有了更多的考古资料显示了蛛丝马迹。
殷墟甲骨文产生在商代后期，约为公元前十四至前十一世纪。这时的汉字已经是可以较好地记录汉语的文字系统。这种汉字的实际面貌表明，它不但经过相当长时期的积累，而且经过某种程度上的整理规范。那么，在此之前的汉字是什么样子的呢?
从商代后期再往前，推到商代前期。考古学家认为，郑州商代遗址的发掘中找到的被称作二里岗文化的商代文化，与殷墟文化是一脉相承的。它的时代大约在公元前1750至前1350年范围内，早于安阳小屯殷商文化三百多年。在翻转的地面上，曾发现三件有字的骨，其中两件各有一字，另一件有十个字。考古学家认为是为练习刻字而刻的，它的形制与般墟甲骨文差不多，可以看出，当时已经在使用甲骨文。二里岗文化的陶器和陶片上也刻划符号，都是简单的刻文，刻在陶大口尊上。河北藁城县台西商代遗址里也发现了一些刻在陶器上的符号，其中一部分比商代后期略早一些。江西清江吴城遗址出土的陶器刻符，也早于殷墟四百年左右。这三处的陶文，有的与汉字很相像。
近年来，对夏文化的探讨日渐热烈，一般认为夏代已经进入阶级社会，起码应该有一些原始文字，但是在夏代遗址的发掘中，却没有找到可以确证为文字的资料。河南偃师县发掘的二里头文化，根据考古层位，是压在河南龙山文化层之上，又被二里岗文化所压住的。它的时代约在公元前十九至前十五世纪，属夏文化，至少它的晚期已经进入了文明阶段。在发掘的陶片上有的刻划记号，用意不清。这些几何式的直纹，应当都与文字有关。
尽管商代早期和夏代文化中似乎没有更多的关于汉字的考古资料，但不能说明那时没有文字。骨刻、金铸、陶绘的器物上得以保存文字，是因为它们的质地不易腐烂。可以想见，在汉字有所积累的时期，它不可能不用来进行日常书写。那种临时性的交往或保留时间不必过长的书写物，是可能划在易于腐烂的兽皮、木片、树皮、树叶、草叶等东西上的。而这些书写物在数千年之后无法再现，就像我们已经无法看到原始社会的木船和草鞋一样，应当是十分正常的。而且，隔开这一段，在更早一些的新石器时代，我们还可以窥到一些文字起源的信息。
山东的大汶口文化，发现刻有符号的陶尊和残器片十六件，大都出自墓葬，上面有十八个刻符。这些刻符的图像和甲骨文与早期金文的象形文字非常接近。虽然这些符号绝大多数刻在陶尊外壁口下颈部，而且一个陶尊一般只刻一个符号，只有一件在颈部两侧刻两个，另一件在颈部、底部各刻一个，相互并不连贯，因此，意义无法探求。但说它们是原始文字，已有相当的理由。
(节选自《汉字的起源与汉字之最》)
小题1:下列关于汉字起源的表述，不符合原文意思的一项是
A．对于汉字起源的确切时代和状况，在近六十年来的现代考古中，已经有更多的考古资料显示了蛛丝马迹。
B．研究汉字的起源主要不是研究商代后期的甲骨文，因为甲骨文已经是可以较好地记录汉语的文字系统了。
C．二里岗文化中发现三件有字的骨，可以推测汉字起源的时代大约在公元前1750至前1350年范围内。
D．二里岗文化、河北藁城县台西商代遗址、吴城遗址等陶器上的陶文，对于研究汉字的起源有一定价值。